Gepubliceerd op
22/09/2020
© Veerle Vercauteren

It Never Ends - John M Armleder & Guests

Persdossier 22.09.2020

Van 24 september 2020 tot 25 april 2021

It Never Ends, dat aanvankelijk in de lente van 2020 in première zou gaan, gaf John M Armleder carte blanche en komt vanaf 24 september met een heel eigen, verregaande versie. Zeven maanden lang neemt de Zwitserse kunstenaar de zes verdiepingen van de Showroom in, nog voor de werkzaamheden er beginnen en het gebouw opnieuw opengaat. Met dit ruime, interdisciplinaire project, toevertrouwd aan een van de belangrijkste kunstenaars van de hedendaagse scene, laat KANAL-Centre Pompidou duidelijk zien dat het plaats biedt aan experimenten en openheid.

Schilder, beeldhouwer, bedenker van installaties, performer, archivaris, curator, verzamelaar, uitgever, boekhandelaar, galeriehouder en nog veel meer. John M Armleder (geboren in 1948, woont en werkt in Genève, Zwitserland) is een van de belangrijkste figuren in de kunstwereld van de voorbije vijftig jaar.  KANAL-Centre Pompidou nodigde de kunstenaar uit om zeven maanden lang de showroom van een oude Citroën-garage in te nemen: op de zes onbewerkte plateaus komt Armleder met een constellatie van tentoonstellingen, evenementen en ontmoetingen, die hij tegenover monumentale installaties zet die hij speciaal voor de plek heeft gemaakt. Hij neemt ons mee naar zijn universum en dat van de mensen van wie hij houdt.

 

It Never Ends is een levend artistiek aanbod met verschillende dimensies, dat voortdurend in beweging is. Dit is ongetwijfeld het grootste project dat Armleder tot op vandaag heeft gerealiseerd. Maar het bestaat ook uit tegenstellingen: een persoonlijke tentoonstelling, met daarnaast ruimte voor werk van meer dan honderd kunstenaars; een ruime kunsttentoonstelling, maar met heel wat vluchtige en soms zelfs onzichtbare werken. Je zou kunnen denken dat dit het ideale museum is, maar het is toch vooral een experimenteel, interdisciplinair en polyfoon voorstel. Noem het een ‘Chinees portret’ van de bedenker, voor wie gastvrijheid, samenwerking en vriendschap altijd het hart van zijn werk uitmaken.

 

Publieke ruimte

 

De tentoonstelling is opgezet rond een publieke ruimte op de twee bovenste verdiepingen van het gebouw, die zeven dagen op zeven vrij toegankelijk zijn. Bij de ingang opende de kunstenaar een restaurant, een ruimte om te luisteren en te ontmoeten. In het midden staat een nieuwe installatie, opgetrokken uit werfsteigers, planten, verlichting, schermen ... Als een tentoonstelling in de tentoonstelling verbindt ze de begane grond met de eerste verdieping, waar de kunstenaar ter plaatse één van zijn belangrijkste furniture sculptures heeft gemaakt. Een experimentele bibliotheek (bedacht en uitgewerkt in samenwerking met het architectenbureau CIVA), een tijdelijke drukkerij met workshops voor het publiek en een co-workingruimte maken deze gratis en vrij toegankelijke publieke ruimte compleet.

 

Monumentale installaties, tijdelijke tentoonstellingen en liveprogramma

 

It Never Ends loopt door over de vier hogere verdiepingen: alle indrukwekkende industriële plateaus van de showroom zijn door Armleder op zijn eigen, kenmerkende manier aangekleed. Binnen heeft de kunstenaar gekozen voor een reeks tentoonstellingen, die hij combineert met immersieve installaties. Alles is door hem bedacht en in elkaar gezet. Deze projecten zijn een uitnodiging voor andere kunstenaars, maar er zijn ook verschillende collecties te zien. Het project van Armleder bestaat uit twee delen: september-december 2020 en februari-april 2021. Daarnaast loopt ook een groot liveprogramma met concerten, performances, projecties, ontmoetingen en workshops, altijd in dialoog met de kunstenaar. Afspraak elke donderdagavond en ieder weekend voor bijzondere liveoptredens, activiteiten waarbij het publiek de handen uit de mouwen mag steken, bezoeken ... Verder zijn er ook vier themaweekends met een drukkere bezetting, om de onderliggende krachtlijnen van de tentoonstelling uit te diepen.

Gastvrijheid

 

Tussen het moment waarop It Never Ends werd bedacht en vandaag zijn de situatie, de artistieke context en onze levens op hun kop gezet. Daarom werd het project niet alleen naar achteren geschoven, maar besliste KANAL-Centre Pompidou ook om tussen de twee sequenties in, in januari, een pauze in te lassen om even stil te staan bij wat voorbij is en te luisteren naar de prangende vragen van vandaag. Er wordt gekeken naar de toekomst en de veranderingen die ze met zich meebrengt, de rol van een museum vandaag en van KANAL-Centre Pompidou als toekomstig kunstencentrum en in het bijzonder naar de kernbegrippen van de gemeenschap, van kennis en gastvrijheid.

 

Commissariaat

Bernard Blistène, directeur van het Musée national d’art moderne-Centre Pompidou, commissaris-generaal
Yann Chateigné, commissaris-vennoot, KANAL-Centre Pompidou
Anna Loporcaro, adjunct-artistiek directeur belast met publiek en partners, KANAL-Centre Pompidou
Guy Gypens, Head of Performing Arts, KANAL-Centre Pompidou
Alain Benisty, programmateur muziek, KANAL-Centre Pompidou
Jonathan Pouthier, attaché conservatie voor de collectie Film van het Musée national d'art moderne - Centre Pompidou, Parijs

 

Lijst van artiesten

David Adamo, Oren Ambarchi, Carl Andre, Anjan, Fia Backström, Bureau Barbier Bouvet, Massimo Bartolini, Francis Baudevin, Lisa Beck, Giovanna Belossi, Wallace Berman, Daniela Bershan, Thomas Billas & Théa Hallak, Valérie Bodson, Martin Bonnaz, Monica Bonvicini, Gregory Bourrilly, Ludovic Bourrily, Petra Van Brabandt, Olaf Breuning, AA Bronson, Marcel Broodthaers, Chris Burden, Evelien Cammaert, Yaima Carrazana, Valentin Carron, Axel Claes &, Daniel Wagener, Bruce Conner, Isabelle Cornaro, Peggy Lee Cooper, Stéphane Dafflon, Philippe Decrauzat, David Diao, Emilie Ding, Jason Dodge, Tim Etchells, Sylvie Fleury, Christian Floquet, Francesca Gabbiani, The Genevan Heathen, Poul Gernes, John Giorno, Dan Graham, Amy Granat, Piero Golia, Wade Guyton, Fabrice Gygi, Richard Haldrich, Peter Halley, David Helbich, Samah Hijawi, Gregor Hildebrandt, Mette Ingvartsen, Ann Veronica Janssens, Karen Kilimnik, Felix Kindermann, Scott King, Malsy Klasen, Stéphane Kropf, Anita de Laforêt, Alix Lambert, Jean-Paul Lespagnard, Pierre Lefebvre & Nicolas Belayew, Alexandre Lorgnier du Mesnil, Elaine Lustig Cohen, Christian Marclay, :mentalKLINIK, Jérôme Michez, Sarah Minutillo, Rabina Miya, Simon Moretti, Olivier Mosset, Radouan Mriziga, Stephen O’Malley, Amy O’Neill, Virginia Overton, Calixto Neto, Genesis P-Orridge, Laurent Pache, Charlemagne Palestine, Joris Perdieus, Mai-Thu Perret, Jérôme Porsperger, Gerwald Rockenschaub, Ugo Rondinone, Dieter Roth, Estelle Saignes, Alexane Sanchez, Carolee Schneemann, Peter Schuyff, Teresa Sdralevich, Isabelle Sidaine, Haim Steinbach, Nick Steur, Caroline Sury & Ludovic Ameine, Mary Szydlowska, Eric Thielemans, Blair Thurman, John Tremblay, Laetitia Troilo, Pierre Vadi, Xavier Veilhan, Kris Verdonck, Arlette Vermeiren, Parker Williams, Steph Wunderbar, Jordan Wolfson.

Documents